人们常说，表演来自生活，那么表演和生活的关系到底是怎么样的？身为观众的绝大多数人，又可以从表演中汲取一些什么呢？
1月12日（周日）晚间，《一堂好课》在央视综艺频道播出第九期表演课，北京人民艺术剧院著名演员徐帆担任主讲人做客北京师范大学，值日班长李光洁，以及课代表沈月、鄂靖文、高至霆与现场同学一起感受表演与生活的真谛。
课堂一开始，徐帆就表示自己不太会聊天，从节目组第一次联系她到走上舞台，她都是紧张的，但是在面对学生们的时候她又觉得兴奋——这种感受，就跟面对表演这个她所挚爱的职业一样，是个相互刺激的过程，既可以把自己的心里话传递出去，又可以在面对陌生的过程中去观察、去记忆，或许还会在未来的某一次表演中抽离出来。她说：在生活中我可以像一条虫一样的，但是在舞台上我一定要像龙一样。那一瞬间，我为大。
在舞台上就一定是要有光的
我所有的争强好胜可能都在角色上头
徐帆从小学习戏曲，后来读中戏、进人艺，拥有以《阮玲玉》《不见不散》《唐山大地震》等为代表的优秀作品，曾荣获话剧界最高奖项梅花奖、中国电影华表奖优秀女演员奖、亚洲电影大奖最佳女演员奖等奖项，是中国影视领域当之无愧的大青衣。
尽管自认在生活中是会不好意思紧张甚至自卑的人，但是站上舞台，成为角色，徐帆就会有满腔的热情，尽量地把人物化为自己的想法去表达出来。
她第一次演的戏叫《二进宫》，上台之前手还在哆嗦，大幕一拉开，兴奋点就不一样了，唱两句的时候，突然就觉得我好重要啊。我第一次演出完了之后，老师跟我说，你为什么头老这么仰着？我是觉得，我开心，我觉得很骄傲，虽然可能这个表现不是特别准确，但是我的心里是乐开了花儿的感觉。
我觉得我所有的争强好胜可能都在角色上头，回忆起自己的表演生涯，徐帆说：在生活中我可以像一条虫一样的，谁都不注意我没有关系，但是在舞台上，我一定是要有光的，我一定要像龙一样，每一个人物，能把它演得生动、鲜亮，观众记得住人物本身就行，不用记着徐帆。
在互动交流的时候，课代表沈月提到自己也是一个在生活中很不自信的人，站在舞台上会很崩溃，说着说着，她情绪激动到流下了眼泪。徐帆安慰她不要着急，希望她不断地锻炼，让自己的内心变得强大。好课班主任康辉也鼓励道：经验的积累是特别重要的，只要你不怕一次一次地先丢人，你就能够一次一次地站在这个舞台上，最终去赢得所有的那些掌声。
当众孤独很重要
演员的表演要像提线木偶一样
戏如人生，人生如戏。演员走进每个角色的人生，在各种命运之间来回切换，能体会到的幸福有多多，感受到的痛苦就有多多。而这，也正是演员职业的魅力所在。
课堂上，徐帆特别分享了她早年拍摄电影时的一段往事。电影正式开拍之前，很多演员等待的过程中都在睡觉，一个摄影师说：干什么呀，都这么睡着？这句话，徐帆一直记到了现在，在这位摄影师眼中，睡觉的状态是一种最松懈的状态，突然到镜头面前和始终打起精神一定是两种概念，镜头是很不客气的，它能够看到你哪一个时候是强装笑脸，哪一个时候是自然流露。
徐帆第一次在北京人艺演出时，后台的场景让她着迷，也给她上了表演生涯中最重要的一节课。七点钟开演，演员差不多五点就陆续到了，大家都安静地做自己的事情，既是自如的，又是慢慢进入演出状态的，所有的细节都是顺着走的，并不是一下子突起。
进入角色之前需要酝酿情绪，进入角色之后则要稳扎稳打。无论面临的是什么样的表演环境，无论是否有充分的把握完成导演的要求，都要坚持完成，徐帆将这种能力称为当众孤独，你可以做到多少，就做到多少，只要它是真的。在那一瞬间，旁边没有人，那一瞬间，我为大。
徐帆的表演方式受林兆华导演的影响很大，我从进到剧院以后一直就是跟着他在排戏的，他在排练的时候就跟我们说，‘演员的表演要像提线木偶一样’，就是一会儿进入角色，一会儿离开角色，就是这种快进快出的，速度越快，说明你的表演能力特别强。
和几乎所有的演员一样，徐帆也曾经历被动选择角色的阶段，也曾碰到过不好的剧本、不好的导演、不好的对手，但她觉得这恰恰锻炼了自己，先把自己的门打开，再去做选择。要是一开始就选择，我觉得那可能一辈子碰不到几个角色，因为中国的演员人太多了，她相信任何事情都有反作用力，要学会调动自己的积极情绪，别人拽是拽不了的，发挥自己的强项，把不好的地方变成动力吧！
认识、观察、体验生活
每一个人心里都会有自己的咏叹调
年轻时的徐帆，内心和人们常说的人演戏不如动物，大人演戏不如孩子较劲儿，但是过了五十岁后，她的心境放松了很多，不再带着批判性的视角去演绎人物，而是尝试将自己揉入角色的生活，更多展示的是一种平静如常的亲近。
电影《唐山大地震》曾让徐帆斩获众多奖项，很多人说她演得太好，她在《一堂好课》却说：我根本就没有演，我甚至是觉得这是我自己对于孩子的一种表达。在拍摄《唐山大地震》之前的2006年到2009年，她几乎没有工作，全身心都在照顾女儿，那时候女儿身体不是很好，几乎是一个星期要去两次医院，在一个月的时间内我就把北京市好的医院的儿科大夫迅速地认识了。这个三年对于我来说是特别有意义的三年，看似没有去想表演上的事情，但是实际上生活本身充实了我。
因为这三年的经历，徐帆再看自己曾经演过的妻子、母亲、媳妇儿，有些看不上了，我想我之前可能没有这种生活，就要特别卖力气地去演，那现在开始就把自己顺其自然地流露在我的人物中就好了，这样会不做作。
拍摄《一九四二》，徐帆在减肥的过程中体会人物饥饿的呼吸感；拍摄《只有芸知道》，寥寥的戏份里，她藏进了对夫妻情感的最大感触和尽情宣泄……她认为演戏不光是给观众看，有的时候也是要给自己看的，因为它在某一种时候会让我审视自己，我要不要这样生活。
表演是认识生活、观察生活和体验生活的艺术，而这种能力也是每个人值得拥有并修炼的。徐帆感性地认为，其实生活中，我们每一个人心里都是会有咏叹调的呀！哪怕有的时候站在角落，想抒发一下自己的感情，即便是闭着眼睛沉浸在一块地方，深深地叹息一下，这也是咏叹调。自己的感受很重要，把它表现出来也很重要。
在人生的舞台上，每个人都是自己的主角，我们可能手里没有剧本，但是学习了表演，了解了生活，我们就可以更好地自编、自导、自演，去成就一部无悔的人生大戏。
